Berlín desata tormentas, esta frase me la repetí tantas veces como la caminé, es un torbellino de conquistas donde todo es posible.
Cautivante, desafiante, incómoda.
Hablar de ella es hablar de contrastes, de seducción y de alternancia.
Ni cielo ni infierno.
Existencia.
Me propongo abrazarla desde su arte urbano y me encuentro con un guía francés que habla muy bien español y que se siente adoptado por Berlín desde hace 11 años, quién me habla del espíritu reparador a través del arte, y me sumerjo en su relato para prestar atención a las fachadas sin restaurar, a las paredes y a los muros porque cuando menos me lo imaginé estaba analizando obras de arte al alcance de mis manos.
Estamos en Alemania y sabemos que hay reglas que se cumplen, así que mi primer pregunta apunta a saber cual es el límite con el vandalismo, hasta donde un artista puede avanzar con su obra y allí bajo los puentes del ferrocarril sobre la Dircksenstrasse comenta que hay multas importantes por grafitear en espacios públicos, van hasta 7000 Euros y varían según el tamaño y la altura de la obra por eso el formato que muchos artistas eligieron es el de la pegatina en papel, desarrollando sus obras en privado, pegándolas y grafitándolas in situ; de esta forma la multa no excede los 25 Euros.
Es en la década de los 70 cuando aún Berlín está dividida en Este y Oeste que el arte urbano se abre camino, aún lejos de tener el reconocimiento de hoy como forma de arte moderno.
Antes de la reunificación alemana los grupos sociales relegados fueron los que comenzaron la expansión hacia la expresión de identidad y de crítica social, los punkers, los migrantes turcos, los hip hops son los que incorporan mensajes políticos para expresar el descontento.
No se puede negar que el arte urbano en esta ciudad está ligado al movimiento okupa que surge a principios de los 80 y que se acrecienta con la caída del muro el 9 de noviembre de 1989.
Es en la zona Este donde muchos artistas ocuparon edificios y fábricas antiguas que habían quedado vacías debido a la migración del Este al Oeste.
Así fue que estos edificios se transformaron en galerías alternativas y centros culturales.
Intentaré explicarles algunas de mis sensaciones sin antes decirles y decirme que el street art es un arte vivo, en constante movimiento, lo que hoy está, mañana puede desaparecer.
Y este es el primer punto que activa, al menos en mí, las ganas de explorarlo.
El segundo? aprender de estas personalidades artísticas que en el afán de visibilizar su mensaje, de intervenir señales comerciales o anuncios gubernamentales prefieren el uso de seudónimos y el anonimato.
EL BOCHO
Es uno de los artistas que comenzó en la calle, hoy residente Berlinés trabaja con pegados que son reconocidos por su escala y por su calidad, en lo personal me embriagaron sus figuras coloridas y femeninas, mujeres expresivas donde me identifico en alguna tristeza o melancolía.
SOBR
Es el responsable de plasmar en las paredes de la ciudad fotografías de mujeres danzando a tal punto que les aseguro, dan ganas que comience la fiesta, su proyecto “It*s time to dance” nos regala esta versión libre y desestructurada de la noche electrónica, son de gran tamaño su obra utiliza Stencil y técnica de encolado.Si pertenecés a las fiestas tecno, quizás te encuentres retratada bajo el cielo berlinés.
DARED
Llena las paredes de la ciudad con su personaje Phatty un bulldog francés con mensajes incisivos y últimamente incorporó una zorra de pestañas largas y cabello rojo llamada Faye que suele tener actitudes muy seductoras.
TONA
Captura la vida de los niños en fotografías que luego se transforman en plantillas que luego se pintan en paredes y así se produce la interacción con el observador en el juego de visualizar momentos imaginarios que transportan.
BERGER H ELEPANT (https://www.berger-h-elefant.com/)
Es un proyecto que tiene como motivo principal apoyar y colaborar con las personas que padecen ELA. Podrás encontrar almohadillas autoadhesivas con forma de elefantes pegados en las paredes de esta ciudad cautivante que te recordarán que todo es posible.No te los lleves! Podrás fotografiarlos y subirlo a la página para que las personas que padecen esta enfermedad viajen a través de tus ojos.
BANSKY
este artista inglés de identidad desconocida para el público, también plasmó su arte en esta ciudad. En su gran mayoría piezas sobre política , moralidad, etnias.
En 2011 descubren un mural de Bansky pintado en spray en 2003 para una exhibición en una galería de arte contemporáneo. El mural se recuperó como parte de un proyecto artístico de Brad Downey y cuya exhibición se titula “What Lies Beneath” y se centra en capas de pinturas. Siguiendo las estrictas indicaciones de Downey los restauradores descubrieron la obra que había sido tapada para la generación de nuevos espacios que retrata soldados alados con caras de smiley y llevando armas.
HAUS SCHWARZENBERG
es entrar a otra dimensión, un pasaje de patios internos en el corazón del barrio de Mitte consiguió mantenerse en pie entre medio de tiendas de lujo. Mi sensación fue retroceder en el tiempo y encontrarme en un lugar que simboliza la resistencia urbana frente a la explosión inmobiliaria de la ciudad.
Este espacio fue un taller de cepillos que funcionó de escondite de una familia judía.
Hoy es sinónimo de arte urbano, de colores, de cafés alternativos, de gente joven.
LA BERNAUER STRASSE
Berlín, ciudad dividida entre 1961 y 1989 es protagonista de una profunda huella en su fisonomía urbana. Son muchos los lugares donde me fue imposible no reflexionar sobre este período, uno de ellos la calle que ofició de franja fronteriza durante la división.
Son impactantes las intervenciones artísticas. De alta sensibilidad , diría que es un proceso personal inexplicable, los hierros al aire libre por donde pasó el muro, las historias de las familias que vieron desde sus ventanas la construcción del paredón, los restos de muro de hormigón que te permite tener dimensión, este tramo de 200 metros que simboliza la división de la ciudad por casi 30 años, hay que verlo.
EAST SIDE GALLERY
Es una Galería de Arte al aire libre situada a lo largo del Río Spree sobre la calle Mühlenstraße.Representa el Arte sobre el muro, representa el color sobre el gris, la vida sobre la muerte.
La que vemos hoy no es la original. El deterioro por el paso del tiempo, el vandalismo hizo estragos en sus paredes. Entonces, en conmemoración del vigésimo aniversario de la caída del muro se convocó a artistas a formar parte de un programa de renovación que consistió en tapar los murales que se encontraban en mal estado solicitándoles volver a pintar sus obras sobre el muro. Algunos se negaron alegando que la galería debería haber realizado una restauración y prevenido la destrucción de los originales.
Hoy podemos disfrutar de 103 murales , graffitis provenientes de artistas de todo el mundo, un canto a la esperanza, un sentido renovador, un dejar atrás el dolor para su transformación.
Se pueden encontrar obras realmente buenas a lo largo del muro, pero cito la del líder ruso Leonid Breznev besando a Erich Honecker , líder de la República Democrática Alemana como símbolo de unión y la imágen del Trabant el coche emblema de la Alemania Oriental atravesando el muro.
Este escrito es una muestra de todo lo que esta ciudad tiene para explorar. Agradezco, despido al guía y reflexiono:
Berlín es una ciudad donde Ser es posible sin necesidad de pertenecer.
Una ciudad que supo transformar el gris en color, el silencio en diálogo, la igualdad en diferencias.
Supo lamer sus heridas y transformarse-
Genial Sil, me fui a un lejano 2006 donde Berlín me sorprendió a cada paso. El antepenúltimo párrafo…. Exacto!
Recordé que no solo tengo Roma para volver eternamente 🤗