Pintora y escultora

Nació en La Havana, Cuba, en 1915.

Es una artista incansable, que pintó toda su vida y siguió haciéndolo aún después de cumplir los 100 años. Tiene la colaboración de su ayudante con quien sigue produciendo en su estudio-casa en Nueva York, la misma en la que vive desde 1954.

Durante décadas celebró esporádicas exposiciones individuales. Sin mayor reconocimiento, hasta qué en 2004, cuando tenía 89 años, participó de una exposición colectiva de tres artistas latinoamericanas que trabajaban la abstracción y a partir de allí comenzó a vender sus obras y a exponer con frecuencia.

Actualmente es considerada una pionera de la Abstracción Geométrica y del Modernismo Latinoamericano.

Estuvo casada desde 1937 y por mas de 60 años, con Jesse Loewnthal, quien falleció en el 2000 a los 98 años. Él fue su gran apoyo y siempre tuvo fe en ella como pintora. Lamentablemente no llegó a disfrutar del reconocimiento que está teniendo su mujer.

Según se recoge de entrevistas y palabras de curadores de su obra:  le gustan la línea recta, los ángulos, le gusta poner orden en el mundo caótico donde vivimos. Experimentó con diversos modos de abstracción antes de establecer el lenguaje visual que exploraría durante las cinco décadas siguientes. A lo largo de su trayectoria ha ido tratando de simplificar y de reducir elementos y como ella ha dicho: – “Cuando pienso que está terminado, le quito algo y está mejor”.

En 2005 comenzó a vender a coleccionistas importantes como Ella Fontanals-Cisneros, Estrellita Brodsky, Agnes Fund, entre otros.

Debido a la repercusión que tuvo su obra y su historia, se realizó un documental de su vida, que se presentó en 2015, en ocasión de su centenario.

En 2016 el Whitney Museum le organizó una gran exposición en reconocimiento a su trabajo.

En el mismo año, una selección de obras de Herrera inauguró el nuevo espacio de exposiciones de la Galería Lisson en New York.

Su obra forma parte del acervo de importantes colecciones públicas y privadas, incluyendo Museos tales como el Museo Metropolitano de Arte (USA), el Museo de Arte Moderno (MOMA, USA), el Withney Museum of American Art (USA), el Museo de Arte de Pennsylvania (USA),  Perez Art Museum (USA), el Instituto de Bellas Artes de Boston (USA), el Museo Pfalzgalerie Kaiserslauten (Alemania),  la Tate Collection (Londres), entre otros.

En 2019 a los 104 años, alcanzó una nueva meta, ya que cinco de sus esculturas de gran tamaño, de hasta 3,6 metros de largo, fueron presentadas en los jardines del Ayuntamiento de Nueva York.

Desde Mayo del 2020 una de sus pinturas abstractas podría ser vista desde Franklin D. Roosevelt Drive en Upper Manhattan, ya que alumnos de escuelas de Arte realizaron un mural diseñado por Carmen Herrera, como una manera de acercar el arte a la gente que no esta pudiendo ir a los Museos por motivos de la cuarentena.

Su repercusión y el reconocimiento de su trabajo es tal, que algunas de sus obras alcanzaron precios millonarios en subastas internacionales, como es el caso de “Blanco y Verde” subastada en Sotheby´s de New York por  3,9 millones de dólares.
La foto que acompaña esta entrada en el Blog fue tomada por mí con mi celu, en marzo de 2017, en el Museo de Arte de Pennsylvania. Título: Beacon II, Acrílico sobre tela del 2016. No tengo las medidas exactas pero lo recuerdo de aproximadamente 150cm x 80cm.  ¡Un placer haber podido apreciar el brillo y la belleza de esos colores en directo!

Para terminar una frase de esta gran artista: “Cuando era mas joven, nadie sabía que yo era pintora. Ahora están empezando a saber quien soy. He esperado tanto tiempo. Existe un dicho: si perseveras, triunfarás. Y yo digo que sí. Perseveré durante un siglo (se ríe). ¡Y triunfé! (a carcajadas)». Carmen Herrera, 2016

 

Mir Diaz Araya

 

 

 

Bibliografía:

www.lissongallery.com

www.conchamayordomo.com

www.artishockrevista.com

www.tendenciasdelarte.com

www.efe.com

www.kunzt.gallery.com